创作者

先认识角色，再理解一部作品为什么是集体的

创作者页用职业卡片说明分工。没有可靠资料时不填写真实姓名、履历、奖项或经纪公司。

导演

导演负责把文字变成可被表演和拍摄的决定，并在现场维持作品的方向。卡片关注其如何做取舍，而不是把导演神化成唯一作者。

编剧处理结构、人物欲望和对话功能。工作方法包括场景清单、人物小传和反复删减。91APP 不提供可复制的完整剧本范本。

摄影决定光线、构图与运动。职业观察强调与导演、美术的预先沟通，避免把风格理解成滤镜。

美术让空间成为人物的延伸。选物、色彩和陈设都会改变观众对阶层与情绪的判断。

声音设计与录音把看不见的世界补全。职业路径通常从现场录音、资料整理到后期预混。

剪辑决定信息出现的时机。好的剪辑让呼吸被保留，而不是把每一秒都填满。

无论角色如何命名，方法都从阅读材料开始：剧本、场地照片、参考片段和限制条件。限制往往比灵感更重要，因为档期、天气和预算会强迫做出选择。91APP 在创作者页强调“可公开讨论的方法”，例如如何做场记、如何开会、如何在样片里发现结构问题。

作品方向指创作者持续关心的主题，例如城市边缘、家庭语言、成长中的误判。方向不等于重复。介绍时我们使用类型语言，避免把某个尚未证实的个人标签写死。若某位真实创作者的公开资料仍在整理，卡片会保持角色通称，不配虚构头像。

影视工作是协作。理解角色，是为了在观看时看见那些通常被忽略的贡献。漫游发现页补充了幕后职业的常识，制作手记则把方法写成步骤。91APP 不提供招聘中介，也不编造成功学故事。